EN

Inspired by sound therapy practices, this intimate participatory performance approaches music as a sensory experience rather than a frontal or demonstrative act. It begins with a collective breathing phase, followed by guided intuitive vocalizations, inviting participants to explore their body and voices as instruments of vibration and resonance, both individual and collective. The drone emerging from the collective singing becomes the foundation of a live ambient improvisation, blending vocal, synth, electroacoustic textures and field recordings, in dialogue with an evolving organic visual projection. This performance alters the quality of musical listening, conceiving immersion not as a technological or artificial exploration, but through the body and the inner and outer vibrations of each participant as a way of "making" music.

FR

Inspirée par des pratiques en sonothérapie, cette performance participative intimiste invite à faire l'expérience d'une musique sensorielle, plutôt que frontale ou démonstrative. Elle commence par un guidage de respirations de cohérence cardiaque, puis les participant·es sont invité.e.s à chanter des séquences de chant intuitif, laissant chacun·e explorer sa voix et son corps comme des instruments de vibration et de résonance, à la fois individuelles et collectives. Le drone généré par l'ensemble des voix devient le socle d'une improvisation de musique ambient, mêlant chant, synthétiseur, textures électroacoustique et field recordings, en dialogue avec une projection visuelle évolutive et organique. Cette performance modifie la qualité de l'écoute musicale, envisageant l'immersion non pas sous la forme d'une exploration technologique ou artificielle, mais en passant par le corps, les vibrations intérieures et extérieures de chacun·e, comme une manière de « faire » de la musique.